FX168财经报社(北美) 美国洛杉矶保罗·盖蒂博物馆(Getty Museum)宣布7月2日在伦敦佳士得拍卖行，拍得一幅文艺复兴时期的杰作《樱桃圣母》，以惊人的1066万英镑(约合人民币9830万元)成交，刷新了其作者马西斯(Quentin Metsys)的拍卖纪录。
（来源：佳士得）
拍卖从650万英镑起拍，经过三位竞拍者的激烈争夺，分别是电话席上的Andrew Fletcher(古典油画部全球主管）、杨媛草(Rebecca Yang，中国区主席)，以及手持「35」号牌的现场买家(盖蒂博物馆代表）。经过7口叫价后，最终以900万英镑落槌，连佣金成交价达到1066万英镑。
（《樱桃圣母》，来源：佳士得）
这幅描绘圣母抱着圣婴的古典油画创作于1520年代，圣母右手捏着2只樱桃代表「天国的果实」，鲜艳的红色亦暗喻耶稣殉难时流下的圣血。这幅画作构图成熟，描绘细腻，寓意深刻，被视为昆汀·马西斯成熟期的代表作之一。
从默默无闻到价值连城
根据历史文档记录，这幅画作在17世纪由安特卫普商人收藏，1668年开始长期下落不明，直至1920年出现在巴黎的一场拍卖会上，当时这幅画作的画面已遭到涂改，画作与原作有所不同，左边的窗户被一块绿色布帘遮盖。构图出现明显的变化，因此被视为工作室作品或学生仿作。
2015年，《樱桃圣母》亮相拍卖市场时，因被认为仅是马西斯工作室作品，成交价仅为25.4万英镑。
（修复后与修复前，来源：佳士得）
然而，在此次拍卖前，这幅画作经过学者的仔细研究和修复，确认其确实出自马西斯本人之手。画作左方原本遮盖着窗户的绿色布帘被揭开，露出了窗外的景色，这一细节的恢复，使得作品的真实身份得以确认，大大提升了其艺术价值。
（《The Gallery of Cornelis van der Geest》，来源：佳士得）
《樱桃圣母》创作完成后，曾被安特卫普的香料商人Cornelis van der Geest收藏。在安特卫普学院画家Willem van Haecht 1628年的画作《The Gallery of Cornelis van der Geest》中，这幅作品作为其中的藏品被展示。在这幅画中，西班牙属尼德兰摄政王奥地利大公阿尔伯特七世与夫人并肩而坐，Cornelis van der Geest在他们面前展示《樱桃圣母》，而著名画家鲁本斯则站在大公身旁。
有趣的是，《樱桃圣母》的下一任主人Peeter Stevens也出现在这幅画中，他手持一幅小型肖像画站在画面中央。Peeter Stevens去世后，这幅画作一度失踪，直到1920年才再次现身。
（来源：佳士得）
盖蒂博物馆的慧眼识珠
美国洛杉矶的盖蒂博物馆(Getty Museum)在拍卖结束后发表声明，宣布以破纪录的价格购得这幅杰作。未来几周，《樱桃圣母》将在盖蒂中心(Getty Center)展出，与2018年购入的马西斯另一幅作品《基督是忧患之子》(Christ as the Man of Sorrows)一同呈现，供公众欣赏。
（《基督是忧患之子》，来源：佳士得）
《樱桃圣母》的重现，不仅是艺术市场的一次盛事，更是对文艺复兴时期伟大艺术家的致敬。盖蒂博物馆的购入，使得这幅作品得以在新的环境中继续传承与展示，让更多的人能够欣赏到这份跨越时空的美丽与艺术价值。
（盖蒂博物馆，来源：盖蒂）
昆汀·马西斯介绍
昆汀·马西斯(Quentin Massys)，生于1466年，卒于1530年，是文艺复兴时期著名的法兰德斯画家。他出生于现今比利时的鲁汶(Leuven)，一个铁匠家庭，但因健康原因无法从事家族传统职业。他在艺术上展现出了非凡的才华，最终成为了一名画家。15世纪末，马西斯搬到了当时的艺术中心安特卫普，并在那里建立了自己的工作室，逐渐成为该城市最著名的画家之一。
（昆汀·马西斯，来源：油画大全）
马西斯的艺术风格融合了传统的法兰德斯绘画技法和意大利文艺复兴的影响。他以细腻的笔触和高度写实的风格著称，擅长描绘宗教题材和肖像画。他的作品常常充满了细节和情感表达，展示了对人类情感和宗教信仰的深刻理解。
马西斯的宗教画作，如《樱桃圣母》，表现出浓厚的宗教虔诚和人文关怀。他的肖像画如《丑陋的公爵夫人》则以其独特的幽默和社会批判性而闻名。此外，他还创作了一些带有道德寓意和讽刺意味的风俗画，展示了他对社会现象的观察和思考。
代表作品:
(《丑陋的公爵夫人》,来源：英国国家艺廊)
《丑陋的公爵夫人》(The Ugly Duchess) - 一幅讽刺性的肖像画，现由英国国家艺廊收藏。
（《圣母登基》，来源：柏林的Gemäldegalerie艺术博物馆）
《圣母登基》(Madonna in Majesty) - 另一幅重要的宗教作品，现由柏林的Gemäldegalerie艺术博物馆收藏。
马西斯通过这些杰出的作品，确立了他在文艺复兴时期艺术史上的重要地位。他的艺术不仅在他所在的时代引起了广泛关注，也对后来的艺术家产生了深远的影响。
